十年之后，从青铜想变身王者他们在努力做些什么

2008年，是游戏史上大作频出的一年。

PSP平台上，《怪物猎人2G》诞生；PS4平台上，小岛秀夫拿出了人们期待已久的《合金装备4：爱国者之枪》；PC平台上，《魔兽世界：巫妖王之怒》于11月上线，引发了年末的狂欢——即使中国玩家要两年后才能接触到这个版本。

彼时中国，变化也在发生。

当时在游戏领域内还名不见经传的腾讯，通过代理和自研，陆续上线《QQ飞车》、《地下城与勇士》、《穿越火线》及《英雄联盟》，后来的故事你们也知道了。这一年年底，已经拥有海量玩家的腾讯游戏，决定举办年度盛典——腾讯游戏嘉年华（Tencent Games Carnival）。

图为：《QQ飞车》海报画面

10余年来，腾讯游戏逐步成为行业领军者。TGC也成为中国游戏业最知名的厂商活动之一。

到今年1月17日，更名为“腾讯数字文创节”的TGC在成都环球中心拉开帷幕。这背后究竟发生了什么样的变化？

TGC历史之变

第一届TGC在上海正大广场举办。

现场涵盖了Cosplay，多场赛事，全线游戏产品礼包、游戏周边售卖等多种活动。当然，与现今规模及行业影响力相比，首届TGC颇为“青涩”。但随后多年，每年如期举办且规格和规模不断提升的TGC，仍旧成为了腾讯在游戏业乃至国内文创产业快速崛起的一个缩影。

2012年，腾讯集团副总裁程武在“UP2012腾讯游戏年度发布会”上，正式宣布推出泛娱乐战略，当时定义为以IP授权为轴心、以游戏运营和网络平台为基础的跨领域、多平台的商业拓展模式。

图为：腾讯集团副总裁程武

到了2015年，泛娱乐战略已经成为行业共识，而这一年的TGC在内容和形式也因“泛娱乐”而变：不再是单一的游戏嘉年华，而是开始融入动漫、文学、影视因素，并首次推出行业峰会分会，借以分享讨论游戏背后更深层次的价值以及未来的可能，讨论游戏+电影，游戏+网文带来的可能。

值得一提的是，2015年也是TGC最后一次将场地定在上海的年份。自2016年始，TGC举办地搬到了成都，一座孕育于巴蜀文明的城市。TGC在成都的第2年迎来了自己的“十周年生日”。2017年，“十周年岁”的TGC将创新的目光更多聚焦到了“人”：场馆游戏化，参与者现场化身成为游戏角色，在场馆的游戏世界中穿梭前进——一场大型多人即时线下游戏在这里呈现。

10年过去，让老玩家意外的是：今年的“TGC”品牌涵义发生了变化。虽然缩写都是TGC，但其完整涵义却从“Tencent Games Carnival”变成了“Tencent Grande Culture”。

依据官方消息，TGC 2019 从“游戏嘉年华”升级成为“数字文创节”。

图为：TGC 2019腾讯数字文创节海报

这意味TGC未来承载的，不仅有“数字文创节”这种一年一度的线下活动，更有腾讯对于内部包括游戏、动漫、电竞、影视在内的文创系业务思考——未来腾讯将通过整合内部动漫、影视等多种文创系业务，集中提供数字文创领域的互动体验。

在“TGC 2019 数字文创节”的活动现场，这种升级可以直观被体现：现场除了腾讯头部IP文创体验区外，更有文创艺术，传统文化，竞技文化、未来探索这四大文化主题展——这也意味，升级后的“TGC腾讯数字文创节”将不仅面向游戏、动漫IP粉丝，也面向社会大众与文创从业者。

图为：未来探索区展台之一

相较于历届TGC，为何TGC 2019 有着如此明显的变化？

泛娱乐&新文创的概念承接

过去7年，中国文化产业总产值从不到4万亿元攀升到10万亿规模。在互联网及移动互联网技术的推动下，不客气的说，文化从阳春白雪变成了寻常人家的必备消费。

在从2012年开始的泛娱乐时代，游戏、文学、动漫、影视、音乐、戏剧等文化产品不再是孤立发展的个体。

从较为纯粹的“游戏嘉年华”到逐渐融入动漫、文学、影视、电竞等业务的“游戏嘉年华”，背后离不开TGC自身对于“泛娱乐”概念的承接。

过去7年时间里，腾讯带动转换了文创行业对于文化生产方式的观念——以从“作品”为核心到以“IP”为核心。

一批优秀的IP开始涌现：《一人之下》《狐妖小红娘》《王者荣耀》……文化产业产值快速攀升。

图为：《一人之下》剧内人物：冯宝宝

然而，在资本回报的压力下，文化产业的高增长亦显示出了隐忧：大量作品一味追求粉丝经济与IP流量变现，品质粗制滥造，引发了观众的不满和监管的忧虑。

大IP《盗墓笔记》与流量小生李易峰结合拍出的网剧，豆瓣评分4.1；主演为杨幂，改编自小说《扶摇皇后》的电视剧《扶摇》，其豆瓣评分4.7……

大众审美逐步提高，时代对文化产业提出更高要求。对于腾讯来说，不论是基于自身业务发展需要，还是出于身为国内数字文创产业领跑者的责任，都理应针对这一变化趋势，快速升级调整。由此，我们也就能够理解，为何腾讯会在2018年提出了“新文创”的战略思考。

作为“泛娱乐”的升级，“新文创”是腾讯在新时代背景下，在文化维度的系统性战略构思，希望可以兼具文化价值和商业价值，打造出更多具有广泛影响力的中国文化符号。

此次腾讯数字文创的品牌升级，我们也可以视作“新文创”指导思想下，腾讯具体业务的承接思路。

数字文创 城市共生

腾讯在文创产业深耕，要说它是目前全国范围内，在文化产业布局最为全面的一家互联网公司，并不为过。

北京文博会前不久发布的《面向高质量的发展：2017-2018年度IP评价报告》（以下简称报告）曾明确指出：文化发展的关键因素是IP。

图为：《面向高质量的发展：2017-2018年度IP评价报告》

而对于IP，无论是7年前正式提出的“泛娱乐”，还是2018年中，从“泛娱乐”升级而来的“新文创”，都能看出腾讯发展文创产业的决心。

1月17日，除了TGC 2019腾讯数字文创节在成都开幕，当天腾讯还与成都签约了“城市共生计划”。从中我们可以看到腾讯对于“IP+城市”更进一步的思考。

依据计划，二者未来将在数字文创产业发展、文创人才孵化、城市形象塑造等方面展开合作：在数字文创产业发展领域，联动腾讯文创业务及关联型生态，入驻成都现有各类空间载体，形成品牌和产业创作的聚集区；在文创人才孵化领域，重点挖掘、培育和扶持文创人才；在城市形象领域，通过IP漫游联动打造成都特色数字文化标签。

举几个例子：腾讯手游IP《食物语》，就将在未来重点演绎成都的美食，打造食物角色故事及成都美食文化历史版本，此外，腾讯还将联动成都美食老字号——通过定制主题包装，举办游戏美食品鉴会等形式，向更多年轻受众传递传统美食，进一步弘扬成都传统美食文化 。腾讯动漫作品《一人之下》作品本身带有蜀地基因和道学文化，腾讯也将推出同名手游，特别策划“成都大版本”中植入成都标志场景、特色职业等……在未来，此类合作仍有很多。

腾讯持有/参与的IP是大众所喜爱的一种文化表达方式，而成都开放的态度与自身积淀的古老传统文化，则为这部分IP衍生提供了更为开阔的场景。

图为：腾讯旗下手游《王者荣耀》与敦煌研究院合作的游戏皮肤“遇见飞天”

从故宫、敦煌等文化地标的合作，到今天与成都的“数字文创城市共生”，腾讯新文创在合作主体上已走向多元，而IP的价值亦在这个过程中展现出更大的空间，绽放出更多想象力。