笔墨传经典•功勋耀中华——中国当代极具创作力的新文艺书法名家高金凤

 

高金凤，生于1957年，山东省临沂市兰山区人。1977年在临沂费县任教2017年退休。现任中国书画家联谊会新文艺群体书画家工作委员会理事、委员，临沂市书法家协会会员。因受王羲之、颜真卿两位书法大家的影响、自幼酷爱书法。得师于翰林之后庄文杰先生，后习颜欧柳赵各体，受舒同书法熏陶自成一体。多次参加全国省市书法比赛并获奖，受到众书友的称赞。2008年全国教师书法比赛获得园丁奖，2010年参加教师绘画比赛获二等奖，2016年从事书法教育培训。2020年获得“当代艺坛翘楚书画家”称号，被评为“2020年度新文艺群体书画家百杰人物”并颁发铜牌。

 

切如时需，我书写我心

——记著名新文艺群体书法家高金凤

书法的作用，古人传下来的观点是“书以载道，切如时需”。当代书法应该把这种作用传承下去，书法就会具备助人伦成教化的文化质量。书法家高金凤先生也是一位老师，所以他对书法的价值作用比较清楚，无论是书法练习还是创作，都愿意坚持书以载道的实践。

有了书以载道的实践积累，才会有“笔下走龙蛇，万岁枯藤踪”的审美表现。在高金凤的书法里，可以看到他先行做实了书法的实用品质，又重点考虑了书法的审美需要。这就好比上楼梯一样，依梯而起，循序渐进，这是一条正路子。先把写字切如时需的问题解决好了，就有晋级书法艺术的基石。所以高金凤的书法外在可见肉、筋、骨，这些形式都表现得很实在，也有法度。内在的气、息、神则表现自然，不生硬造作。看来基础物质性的东西做好了，气韵精神层面的表达就是水到渠成的结果。

把书法从实用升格到艺术高度，让高金凤的书法没有先天不足的毛病，锋纤往来写得很遒劲，也有遂心应手的洒脱。整体看起来笔法娴熟，牵丝映带往往就是一气呵成的痛快淋漓。中间没有阻碍和结节，这与笔势论所讲的“唯求滑畅”是相符合的。元代书法家赵子昂提出“用笔千古不易”，强调书法练习没有捷径可走，通过反复练习把笔法练到透熟，熟能生巧，关于书法不断向上进阶的障碍就可以迎刃而解。高金凤练书法是相当执着的，下了苦功夫，最收获了巧功夫！

书法习成，不能忽视从传统中汲取营养，要守得住规矩再作个性化的拓展才好。书法创新是可以的，但不能走得太过头，因为古代人留下的书法理论与书法碑帖足够多，穷其一生未必研究透。基本的观点是学好古法就可以知真谛，没有必要守着书法金矿不挖，另起炉灶。高先生对碑帖很尊重，没有抛弃传统的做法，连想法也没有。对传统书法有尊重的立场，对历代名家法帖肯定是细心琢磨的态度，由此可以觉悟书法创作的核心要义：把书法线条写成心迹！

书法就是心法，理论说起来有点玄奥，但是高金凤通过生动的案例可以寻找书法就是心法的事实支撑：王羲之写《兰亭序》就是这种状态，在惠风和畅的情景里，内心是惬意的，心与笔合写出了天朗气清的结果。颜真卿写《祭侄稿》也是心态造成的书法形态，悲愤写决绝，当然苏东坡写寒食帖同样是这种现象。如果书法线条脱离心性情绪的参与，要写出天下这三大行书是不可能的！

高金凤的书法创作，觉悟到了书法线条是心迹的艺术门道，所以他在创作书法的时候，每一笔落下去，尔后再提起来，都合于心，写出来的书法是情感情绪的镜像。浅白地说就是放手写心，向深处说就是书法家生命状态的体现。张伯英、王逸少古来几许浪得名，我师此意不师古！这是怀素的意识，高金凤也有这种相当，他学他人之法不拘泥，舒同体写得很像，但是又有自己的线条意象，自立面目就是“我书写我心”的结果。

 

高金凤作品1《诚信》

 

高金凤作品2《达观》

 

高金凤作品3《百尺竿头 更进一步》

 

高金凤作品4《大漠沙如雪 燕山月似钩》

 

高金凤作品5《海阔凭鱼跃 天高任鸟飞》

 

高金凤作品6《伟业千古秀 神州万年春》

 

高金凤作品7《清风明月本无价 远山近水皆有情》

 

高金凤作品8《百福具臻》

 

高金凤作品9《前程似锦》

 

高金凤作品10《耕云种月》

 

高金凤作品11《知足常乐》

 

高金凤作品12《淡泊明志》

 

高金凤作品13《博学善思》

 

高金凤作品14《业精于勤》

 

高金凤作品15《自强不息》

 

高金凤作品16《富贵荣华》

 

高金凤作品17《金玉满堂》

 

高金凤作品18《鹏程万里》

 

高金凤作品19《厚德载物》

 

高金凤作品20 王昌龄《出塞》